17
luglio
20:30

Orchestra:

FVG Orchestra

Direttore:

Sergey
Smbatyan
(Armenia)

Solista:

Denis
Kozhukhin
piano (Russia)

Programma:

Alexey Shor

Travel Notebook

Piano Concerto
for Symphony Orchestra

Ludwig van Beethoven

Symphony No.7


Sergey Smbatyan

Acclamato come leader culturale nella natia Armenia e sempre più richiesto sulla scena internazionale, Sergey Smbatyan è fondatore, direttore artistico e direttore principale dell'Orchestra sinfonica statale dell'Armenia. Nel settembre 2019, è diventato Direttore Principale dell'Orchestra Filarmonica di Malta in seguito a tournée di grande successo in Germania, Austria e Stati Uniti, incluse esibizioni alla Filarmonica di Berlino, al Musikverein di Vienna e alla Carnegie Hall.

Il potere della musica di unire, curare e ispirare ha guidato e sostenuto Smbatyan fin dall'infanzia. La sua visione artistica matura combina lezioni apprese dalle migliori tradizioni della produzione musicale russa e un profondo impegno personale, con l’obiettivo di trasformare la vita attraverso l'esperienza condivisa di esibirsi e ascoltare. La reputazione del carismatico direttore presso i colleghi musicisti e critici deriva allo stesso modo dalla sua padronanza tecnica, dall'intensità con cui plasma e comunica le idee musicali, dall'intelligenza della sua programmazione e dalla ricchezza spirituale e dalla profondità delle sue interpretazioni.

Sergey Smbatyan aveva diciotto anni quando nel 2006 fondò l'Orchestra sinfonica statale dell'Armenia, della quale ha supervisionato la trasformazione da ensemble giovanile in una delle migliori orchestre professionali dell'Armenia. L’orchestra iniziò il 2020 con un tour europeo storico, completo di apparizioni di debutto al Musikverein di Vienna, alla Filarmonica di Berlino, al Großes Festspielhaus di Salisburgo, alla Barbican Hall di Londra, alla Zaryadye Concert Hall di Mosca, al Gasteig di Monaco, alla Beethoven Hall di Stoccarda e al Rudolfinum di Praga.

La carriera di direttore ospite di Smbatyan è fiorita nelle ultime stagioni, portando a concerti con Sinfonia Varsovia, l'Orchestra Sinfonica di Berlino, l'Orchestra Sinfonica di Gerusalemme, la Filarmonica di Dresda, l'Orchestra Sinfonica della Radio di Praga e, tra gli altri, l'Orchestra della Komische Oper Berlin. Smbatyan ritornerà alla Malta Philharmonic Orchestra (MPO) durante la stagione 2020-21 per un tour europeo che comprende concerti al Kurhaus di Wiesbaden e al Musikverein di Vienna. Il suo programma, inoltre, include date con le orchestre Malta Philharmonic, Russian National, Jerusalem Symphony e Royal Philharmonic nell'ambito del Festival Internazionale di Musica di Malta del 2021. Smbatyan dirigerà l'Orchestra Filarmonica di Malta nel suo primo tour nel Regno Unito nel settembre 2021, presentando dieci concerti in luoghi di fama, in compagnia del violinista solista Maxim Vengerov.

Conosciuto per la sua programmazione fantasiosa, Smbatyan è un affermato campione della nuova musica e sostenitore dei talenti emergenti. È fondatore e direttore artistico di quattro festival musicali in Armenia, Direttore artistico del Concorso Internazionale Aram Khachaturian e, nell'ottobre 2019, ha diretto la WTIC World Orchestra nel primo concerto di musica composta dall'intelligenza artificiale (AI). Il suo repertorio abbraccia di tutto e di più: dai capolavori della letteratura sinfonica occidentale alle avvincenti partiture di compositori armeni e di altri compositori dell'Europa orientale, molti dei quali commissionati o scritti appositamente per lui.

Nato a Yerevan nel 1987, Sergey Smbatyan si è rivelato un'eccezionale promessa musicale fin da bambino. Ricevette le sue prime lezioni di violino da sua nonna, Tatiana Hayrapetyan, e continuò la sua formazione al Conservatorio di Stato Komitas di Yerevan, al Conservatorio Tchaikovsky di Mosca e sotto la guida di Zakhar Bron. Ha affinato le sue capacità di direzione mentre studiava per un dottorato in belle arti presso l'Istituto delle Arti dell’Accademia nazionale di scienze armena e come studente post-laurea presso la Royal Academy of Music di Londra, dove ha acquisito preziose intuizioni sull'arte del direttore d'orchestra grazie a Sir Colin Davis.

L'elenco di premi e riconoscimenti di Sergey Smbatyan include il titolo di Artista Onorato della Repubblica d'Armenia, presentato dal Presidente della Repubblica d'Armenia in riconoscimento per la sua promozione della musica e della cultura armena. Nel 2014, è diventato il più giovane lavoratore in assoluto nel campo delle arti e il primo Armeno a essere nominato Cavaliere dell'Ordine delle Arti e delle Lettere dal Ministero della Cultura francese.

Denis Kozhukhin

Piano

Vincitore del primo premio al Concorso Regina Elisabetta 2010 a Bruxelles all'età di 23 anni, Denis Kozhukhin si è affermato come uno dei più grandi pianisti della sua generazione.

Le performance di Kozhukhin sono state elogiate dalla critica come "affascinanti", "imperiose" e "ipnotizzanti". Tecnicamente impeccabile, Kozhukhin combina saggiamente la brillantezza e la potenza del suo modo di suonare con un magistrale senso della forma, con una maturità e una sensibilità davvero uniche.

Kozhukhin appare spesso con molte delle principali orchestre internazionali, come Royal Concertgebouw Orchestra, London Symphony, Staatskapelle di Berlino, Chicago Symphony, Philadelphia Orchestra, San Francisco Symphony, London Philharmonic, Philharmonia Orchestra, Royal Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Orchestra da Camera Mahler, HR-Sinfonieorchester, NDR Radiophilharmonie, NDR Elbphilharmonie Orchester, Bamberg Symphony, Vienna Symphony, Orchestra Nazionale di Francia, Orchestra Mariinsky, Filarmonica di San Pietroburgo, Filarmonica Ceca, Filarmonica Reale di Stoccolma, Orchestra Filarmonica di Oslo, Orchestre de la Suisse Romande, Orchestra National du Capitole di Tolosa e NHK Symphony, tra gli altri. Nel 2018 ha debuttato ai BBC Proms, eseguendo il concerto per pianoforte n. 2 di Shostakovich con l'Aurora Orchestra.

La stagione 19/20 porta il debutto con l'Orchestra Nazionale di Francia con C. Meister, la Filarmonica di Rotterdam con V. Petrenko, la Los Angeles Chamber Orchestra con J. Martin, la Nuremberg Symphonic con K. Wong, Filarmonica Würth con K. Järvi, Kristiansand Symphony e Turku Philharmonic Orchestra diretta da J. Rachlin. Kozhukhin tornerà a National Symphony Orchestra (USA) con G. Gimeno, Filarmonica di Oslo con V. Petrenko, Vienna Symphony con R. Trevino, Philharmonia Orchestra con Heras-Casado, RTE National Symphony con J. Martin, BBC Philharmonic, MDR di Lipsia e MUPA / Filarmonica nazionale ungherese.

Inoltre, apparirà in recital da solista al Boulez Saal, International Piano Series al Southbank Centre, al Festival di Aix-en-Provence, al Festival del Piano di Lille, alla Chicago Symphony Hall, e sarà in tournée con Janine Jansen, in recital in duo al Concertgebouw di Amsterdam, alla Wigmore Hall, all'Opera di Tokyo, al Centro delle Arti di Seul, al Centro delle Arti Orientali di Shanghai, alla Concert Hall nazionale di Taiwan, tra gli altri luoghi.

Denis Kozhukhin sarà artista ospite in festival come Enescu International Music Festival, Schleswig-Holstein, Festival delle Arti Transiberiano, Tivoli, Evian, Jurmala, Tsinandali, Lockenhaus, Pietrasanta, Grand Teton e Festival internazionale della Musica da camera di Gerusalemme.


“La stupefacente performance [di Kozhukhin]... deve aver sollevato di qualche metro l'Orchestra Hall. Era difficile, infatti, immaginare un pianista che afferrasse questo concerto formidabile e difficile in un abbraccio più saldo di questo ardente russo... In un momento in cui i virtuosi della tastiera sono tanti, Kozhukhin è speciale."

Chicago Tribune

 

FVG Orchestra

La FVG Orchestra è una compagine sinfonica nata recentemente per volere della Regione Friuli Venezia Giulia, al fine di raccogliere l'eredità musicale di diverse realtà di una zona di confine ricca di tradizioni musicali. Andando in controtendenza rispetto allo standard nazionale, si è voluto quindi investire sulla musica con la costituzione di una nuova orchestra, che spicca per talento e generosità artistica.

Seppur di recente formazione, l'orchestra ha tenuto concerti a Budapest nella bellissima sala che è stata sede del Parlamento ungherese, presso il Teatro Rossetti di Trieste, il Teatro Nuovo Giovanni da Udine, il Teatro Verdi di Pordenone, il Teatro e Verdi di in tutta la Regione FVG.

Il ruolo di direttore ospite principale è affidato al M ° Paolo Paroni, già direttore ospite principale presso l'Orchestra del New York City Ballet e ospite di moltissime istituzioni sinfoniche in Italia e all'estero. L'orchestra lavora altresì con diversi direttori di chiara fama, mirando ad una crescita qualitativa esponenziale.

In questo progetto di progressivo sviluppo, la FVG Orchestra ospita regolarmente alcuni primi violini provenienti dalle più prestigiose realtà nazionali ed internazionali come la Filarmonica di Budapest, la Scala di Milano, la Rai di Torino, la Rai di Torino, e di altre compagini orchestrali.
La FVG Orchestra è uno degli enti promotori della rinascita dello storico festival dell'operetta a Trieste, sede ultracentenaria di questo particolare genere, ancora molto apprezzato da un folto pubblico in particolare della città giuliana, ma che l'orchestra vuole confusion regionali.

Negli ultimi mesi del 2020, caratterizzati dalla chiusura dei teatri a causa dell'emergenza pandemica da COVID-19, la FVG Orchestra è stata uno dei primi enti a livello nazionale a programmare e realizzare una breve stagione di concurtiment trasmess di una rosa di solisti e direttori d'eccellenza e coinvolgendo tutti i principali teatri della Regione FVG.
I professori della FVG Orchestra hanno singolarmente vinto primi premi a concorsi e premi internazionali e hanno collaborato anche con orchestre quali la Mahler Chamber Orchestra, l'Orchestra Mozart, l'Orchestra del Teatro alla Scala e Filarmonica della Scala, l''Orchestra Fiorentino, l'Orchestra del Gran Teatro la Fenice, l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI di Torino, la Haydn di Trento e Bolzano, l'Orchestra dell'Arena di Verona, l'Orchestra del Teatro Lirico di Cagliari e l'Orchestra del Teatro Verdi di Trieste.

| 18 luglio

Teatro Comunale Luigi Candoni